“米汤来了”~

2022年初，米哈游和《原神》玩家很快迎来了春节狂欢3354。

0030102.4版PV动画《女神分景》和一年一度的元宵节《玻璃月》，以两种不同的方式，掀起了国内二次元游戏“传统文化盛宴”的开篇基调。几天后，虎年春节刚过，米哈海外高调官方轩辕宇宙品牌“HoYoverse”，结合《原神》这个名字，应运而生。

从二次元虚拟世界到“元宇宙”伪概念的东风，米哈游是如何搭建起这个广受二次元玩家推崇的“第二中台”的？今天就从《原神》《女神与女神分视》说起，这款游戏在年初上线后短短7天内就拿下了近千万的播放记录。

基石：「曲高未必人不识」

一声可叹，全网惊艳

先给圈外的朋友上一堂简单的科普课。《女神与女神分景》出自《原神》李越港新角色沈贺的剧情动画，由同样来自李越港的新角色云子用一首《北京歌》演绎，将传统京剧元素完美融入游戏世界。

除了与剧情紧密相关的民谣频频引来掌声弹幕，大家很快发现——是一款全球化的游戏。在英、日、韩语言版本中，中文版是唯一一个对《女神与女神》进行剧情解读的版本！

国内外玩家都在沸腾——。

而在第二位玩家最熟悉的《小破站》中，《女神与女神》单首PV仅用了7天多一点就达到了当年V族“神话歌曲”水准的1000万播放量。即使在公告发布一周后，高峰时仍有3000人在线观看。

在国内其他主流视频平台上，虽然我们很难去探究具体的播放再现数，但还是有很多有趣的数值可以参考Tik Tok的——，这是40w赞和接近7w分享的突破。在微博中，这两个数字分别是4.7w和2w。在海外，即使面对完全不了解中国文化的“老外”，“女神与女神分景”官方PV也获得了300万的播放量，引起了京剧等众多中国传统文化的关注和讨论。

人们对艺术美的追求和对传统文化的向往，是《原神》这样更注重内容质量的作品得以生根发芽的现实基础。

土壤：「自有知音和清词」

二创疯狂内卷，百家争鸣出战

你以为《二新老婆》的火爆一旦结束，玩家的热情就到此为止了吗？

一开始我也这么想。——

与海外网友对新角色、新故事的新奇不同，《女神与女神分裂观》作为一部破碎的现象级作品，已经成为中国传统文化符号的跨界文化狂欢。

从培训班走出来的“国家队”选手很快就作为二创主力入场，包括京剧、黄梅戏、粤剧、越剧、川剧、昆曲、秦腔甚至东北二人转.我们平时听到却很少关注的传统戏曲艺术涌入了选手的眼帘。青衣、花旦、吴丹、老聃、老石纷纷紧跟时事，高调喊出“参与内招，应战”。

但是，如果你是鬼畜视频的粉丝，你就会知道，这只是众多创作中的一个。当优秀的作品遇到民族解构的文化加持，空气中充满了喜悦。

神仙喝汤，神仙种地，和尚拉柳树，神仙分祖宗，金轮分观点，明白王分山，张三可判刑.

一个个结合网络热梗的脑洞大开，经常上网的网友光看标题就忍不住笑了。

而这在如今看来，似乎都还只是犹如“春节档”的大戏开幕一般：就在「神女劈观」公布短短20余天后、热度还未消退，“2022原神新春会”等非官方二创的拜年节目直播陆续到来，二次元玩家们恍如迎来节日般的狂欢——从身边多位玩家朋友反馈来看，这次的玩梗密度和视频趣味性，甚至远远超过了《原神》游戏发售的2021年，引得一众观众姥爷惊呼：“快住手，你只是个二创”！

不论你是否Care（关注）鬼畜文化，年轻人都正在用自己的方式，上演着“文艺复兴”。

毫无疑问，

真正有影响力的好作品，从来都离不开一方孕育它的土壤、以及真心热爱着它的人们。

种子：「黑暗降临之时」

「神女劈观」们是怎样炼成的

回看「神女劈观」为代表的游戏本身，其实在官方放出的“云堇创作的幕后”视频中，就分享了不少创作团队背后的有趣故事，认真看过的朋友一定早已有了自己的答案。不过，勇敢豆豆、不惧挑战，让我们来聊聊，为什么米哈游的「神女劈观」 能做出满是传统韵味的“璃月戏”。

提到「神女劈观」，自然离不开游戏中创作和演绎它的云堇、以及“云先生”所在的璃月港。

首先，就是云堇的角色设计理念。

米哈游并没有为了完全还原传统文化，刻意去凹一个脸谱化的京剧角色。黑长直、洛丽塔的裙摆、帽子上Q萌丸子化的绒球头饰、乃至有些撞脸黑猫的美少女人设印象？云堇作为新角色曝光时就吸引了许多玩家的爱慕；不过起初还会有不少相对保守的网友质疑，“为什么滥用误用传统文化？”、“为什么璃月（中国风）角色是日式少女画风？”

可是一旦能够放下成见，单从审美来看云堇这个角色，很容易就会明白美术麻麻的用心：

传统底蕴深厚与时代变革后的璃月，年轻的少男少女也在追逐新的服饰审美和文化传承，这不就是不断革新中的中国、以及这片土地上的我们吗？

最难能可贵的是，环绕云堇的创作团队成员们，真的都有认真学习过“璃月戏”的相关知识！IP小姐姐从小就常听戏不说；“原画妈咪”也能和你聊聊花木兰、穆桂英等经典女性角色形象；动画和动作设计的大佬们，也为此狠狠恶补了一番戏曲文化……

有了新潮国风韵味，这视频做起来，多是一件美事啊？

不过工作项目总是在真正落实起来的时候，就很是美逝了——

传统戏曲元素里，要能体现出日常感、亲切感、新奇感？美术组：《被折磨习惯了》

云堇作为2018年就有的开服角色预案，原画和3D修改很难协调？动画组：《让工具组开辟》

戏剧服饰和浓厚眼影容易穿模失真？3D技术组：《研发个动态脸部阴影贴图》

戏曲动作在游戏中很难单人实现？动作设计：《酌情改编》

IP组：《创作相关戏曲内容》（你细品）

最终，当新角色云堇浮现在TGA2021《原神》参选视频中，短短回眸一瞥便是惊艳全场；而在「神女劈观」剧情PV正式上线后，当你看到有玩家拿给懂戏的爷爷品鉴时，老爷子一边用手指点桌打着节拍、一边脱口说出：“这是京歌啊，就是李玉刚唱的那种”——就会瞬间明白：就是内个味！他们真的做到了！

风雨：「拂晓到来之前」

米哈游的“超内卷原宇宙”

「神女劈观」的成功固然不是个例，正如前面所说，“海灯节”和“新春会”等都让玩家十足体验了许久“璃月的年味”。

然而就在短短一年前、游戏上线最初的那段“晦暗”时期，由于开局地图蒙德的画风和开放世界玩法有些“致敬”业界知名的《塞尔达传说：荒野之息》，传统游戏媒体对《原神》这款游戏的评价普遍都还是“黑暗降临”。乃至于时至今日，有关抄袭的“声讨”和“对线”仍是喋喋不休——尽管过去的一年里，《原神》在众多国际大奖上早已斩获颇丰。

所谓抄袭和借鉴的边界定义，要探讨起来实在过于生硬又无趣；不过可以肯定的是：“会做这样评价的人，肯定都没到过（对应中华文明的）璃月港吧”，更遑论远方的渊下宫和稻妻？

历史总是充满了吊诡和黑色幽默，游戏史也不例外。

随着这款游戏在国际舞台上的高光表现、以及文化出海方面展现出的重要影响力，“《原神》的浮现是不是国产游戏的拂晓？”反而成为越来越多玩家们感兴趣的话题，固然这种说法更像是契合了鲁迅“开窗户要提拆房顶”的人生哲理。

《原神》能否称得上国产游戏的拂晓，现在还难有定论，不过大家兴许早已心知肚明——

「拂晓」到来之前，必须有人略微照亮「黑暗」

（迪卢克台词）

1.1的魔神复苏、帝君登场，1.2的雪山奇旅，1.3海灯节的绚烂烟花，1.4风花节的悠然一刻和KFC破圈联动、1.5的龙王震撼降临、1.6的海岛大冒险……短短前六个版本的更新里，米哈游就凭着逐渐成熟的游戏工业化实力，用频频获奖的音画效果、生动立体的角色形象、以及庞大的世界观格局，打消了太多人对这款游戏质量的质疑。

在有着游戏界奥斯卡之称的TGA 2021上，除了备受关注的年度最佳移动游戏奖项外，“最佳持续运营”堪称实至名归——要知道，在如今新老游戏高速更替的背景下，能经得起时间考验、用心做好“持续运营”属实有太多不易了。一个许多玩家不大留意数据是，《原神》在上线超过一年的时间后，游戏热度竟还是持续上涨趋势的！

（兴许我们可以对比下，一度被视作《原神》“竞品”的《幻塔》？鹅鹅鹅~）

固然，《原神》的运营、策划和公关，在过去一年里并没少浮现“翻车”的情况，较为氪金的抽卡也一次次劝退了不少玩家；但过硬的游戏质量、熟悉的可爱角色、满溢的文化故事，还是让越来越多的玩家对这番二维世界充满了眷恋。

世界：璃月曲罢又一年

有了文化的基石和创作的土壤，有了一个个优秀作品的种子和一次次风雨的洗礼，加之细致考究的街景建造、八方美食和市井气息还原……当游戏里璃月传统的海灯节里“华灯星聚”奏出迎春繁华，当大年初二音乐会直播上“璃月”小调唤起人间烟火，当北京冬奥会上“疾如猛火”拉起属于战斗的华丽乐章——

幻想与现实，璃月与中华，二三次元的厚厚壁障、在每个人心中消融了。

“我们对戏曲文化了解得还不够深。但是呢，做动画设计，一定要有敬畏之心”

——「神女劈观」动画团队的这句自谦，我想是对《原神》中璃月为主题的大版本总能备受好评的最好概括。

所以，为什么米哈游的「神女劈观」们演绎出了“超内卷原宇宙”？

兴许，我们可以用更简单的提问作答：为什么那么多的玩家、最爱在璃月城里登陆和漫步？

“因为我对这片土地爱的深沉”

因为这里，就是另一个故乡。