新的MoMA大型展览(+幻灯片)的策展人说，与主导其他建筑的著名名字相比，当代日本建筑师创造了“具有更大一致性的遗产” 。MoMA的展览名为“日本星座”，聚焦于三代日本建筑师的作品，包括伊藤东洋，岛田一代和 SANAA以及藤本壮介。

展览的策展人佩德罗·加丹尼奥(Pedro Gadanho)告诉德泽恩(Dezeen)，该小组与当今工作的其他著名建筑师不同，后者“找到了正式的或文体的食谱，并不断重复出现任何新情况，因此耗尽了一定的创造力”。

加丹尼说：“我认为与众不同的是，这些(日本)建筑师真正珍惜并培养了他们的同龄人和一些弟子可以共同发挥作用的想法，他们都受益于共享主题，影响力，信息，甚至在竞争方面相互支持。”

他补充说：“这是更有益的，因为它留下的遗产具有更高的一致性，并且可以传播对时间更具抵抗力的影响。”

MoMA最初是通过举办个展来与伊藤市会面的，但这位建筑师说，为了理解他的建筑，重要的是要了解其他所有影响过他以及受他影响的建筑师的作品。

展览以伊藤透明的仙台媒体中心为开端，以国家台中剧院为结束，但强调了他作为Sejima，Ryue Nishizawa和Fujimoto之类的建筑师的导师的角色，然后重点介绍了他们依次担任导师的建筑师。

加丹尼奥说：“伊藤在他的办公室接待了很多人，他也吸收了这些过去的人的影响。” “他对每个新项目都有机会持开放态度，可以借此机会重新开始并测试新想法，更改架构语言。”

加丹尼奥说，展览中的人物对年轻的日本建筑师和国内较小的国内项目有重大影响。

“ [年轻的日本建筑师]不是对日本大都市的密度提供平庸的回应，而是非常试验性的，因此，受这些建筑师成功维持非常试验性和前卫实践的方式的影响很大。”他说。

日本星座：伊东丰雄，SANAA和Beyond将在纽约现代艺术博物馆展出，直到2016年7月4日。

Dezeen与Gadanho谈了展览中的一些重要项目：

Toyo Ito&Associates于1995年至2001年在日本宫城的Sendai Mediatheque

仙台媒体中心(Sendai Mediatheque)于2001年完工，是伊藤最著名的项目之一，也是展览的起点。

Gadanho告诉Dezeen：“发布的图像非常有力，并且影响了许多年轻的建筑师，这就是为什么我认为我们现在仍然必须将其称为在日本和国外具有深远影响的项目。”

独特的结构由一串串垂直的“海藻状”支柱定义，这些支柱刺穿建筑物的地板，并可以从整个玻璃幕墙中看到。

加丹纽说：“这是一个真正令人耳目一新的项目，它接近结构。” “它具有强烈的隐喻意义，转化为非常现代的建筑;具有诗意的想法是，将有“藻类”给您带来流动性的空间印象，然后将媒体空间的空间用于非常非正式的环境，非分层方式。”

SANAA，日本金泽市21世纪当代艺术博物馆，1999–2004年

SANAA的21世纪当代艺术博物馆位于金泽市一个低矮平坦的开放空间内。一层高的建筑被一圈玻璃包裹着，内部非正式地排列着白色的画廊。

加丹尼奥说：“只有一层，它完全重组了博物馆的画廊和空间，消除了任何先入之见，并创造了一座非等级的建筑。”

他补充说：“这里有一个空间，其中所有事物几乎具有相同的价值，其中没有次要的走廊，但它们成为强大的建筑经验的一部分。” “您还可以从不同的地方进入建筑物，并以随机的方式有非常不同的体验。”

西泽R悦(Ryue Nishizawa)，日本东京森山之家，2002-2005年

西泽悦的森山房屋是一栋钢制预制房屋，由10座独立的建筑物组成，这些建筑物高1至3层。

加丹尼奥说：“这栋房子是对东京人口密度的一种反应，它完全破坏了我们关于住宅应该是什么的想法。” “这样做是通过将房屋划分为离散的空间，不同的房间，然后将它们分散在土地上。人们然后共享外部空间，露台等。”

他补充说：“有些房屋可以用不同的方式组合，或者业主可以用不同的组合出租。” “这是一个非常有趣的当代生活概念，突出了这些建筑师不断为我们如何理解当今城市生活提供新可能性的方式。”

藤本壮介，日本东京，NA府，2007–2011年

藤本壮介(Sou Fujimoto)的House NA具有独特的类似于脚手架的结构，该结构基于薄而错层的钢框架，几乎没有墙围。东京房屋有三层楼，分为许多交错的平台。

加达尼奥说：“不仅仅是透明度令人难以置信，” “当您查看该计划时，不仅由房间组成，而且在水平和垂直方向上都连接在不同的空间中，因此，您越深入房屋，就越高，空间就越亲密。”

他补充说：“它代表了我们对住宅的看法的全面重组，但就结构而言，这是一项壮举，就像他的许多项目一样。” “对于立柱和平台，结构缩小为5厘米乘5厘米的正方形轮廓。这非常令人惊讶。”

石神顺弥为神奈川工业大学开设的工作室是一间完全封闭在玻璃墙中的大型开放式房间，可以从各个方向进入。

Gadanho解释说：“空间中充满了300多个柱子，这些柱子用来支撑非常薄的屋顶，这创造了非常非正式的空间，就好像您在森林中一样。”

“通过他们的方向变化，根据他们的位置，他们导致了对空间的非常非正式的占领。这是非分层的，不是由建筑师预先确定的，而是由人们将如何占据和适应空间来决定的。”

他补充说：“令人惊讶的是，人们如何拥有该架构所提供的非常简单的结构，一种现实生活的矩阵。” “建筑师有时会全神贯注于决定一切，但是在这里您有一个不确定的原则，该原则在美学和技术实现方面已经很好地构建，但是仍然为用户的创造力提供了空间。”

平田昭久的彭博馆位于东京当代艺术博物馆。亭子有打褶的金属表面，可呼应弄皱的纸，但设计得像树的形状。

加丹尼奥说：“展馆是基于折叠的思想，甚至是日本的原则和折纸的思想。” “关于如何仅通过折叠金属板来创建结构并在该结构中创建空间的想法，却留下了来自柯布西耶的传统支柱和地板概念。”

他补充说：“实际上，它包含了导致Nirata进行调查的所有原则，并且现在导致了他的第一个集体住房项目。”