扎哈·哈迪德的抽象画在蛇形画廊转化为沉浸式虚拟现实体验
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的四幅抽象画已被用于创建动画 虚拟现实环境,以展示她在蛇形萨克勒画廊(Serpentine Sackler Gallery)的早期作品。在蛇形画廊 与在VR部门合作 扎哈·哈迪德建筑事务所 和谷歌艺术和文化创造的虚拟现实体验,其形式展示扎哈·哈迪德的部分:早期油画和素描。
他们与数字制作公司Novelab合作,将抽象作品转换为360度虚拟环境,访客可以使用HTC Vive耳机进行观看。
在画廊空间的线框视图中,可以使用耳机中内置的运动传感器来选择墙上的四幅画。然后,这些画变得生动起来,并分解为各种元素,如名为“山顶”,“伟大的乌托邦”,“世界”和“莱斯特广场”的这四个视频中所示。
数字化艺术品的想法源自蛇形画廊总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特与已故的扎哈·哈迪德之间的较早对话,后者于2016年3月去世。
她的工作室Zaha Hadid Architects已经拥有自己的内部虚拟现实团队ZH VR Group,该团队由Helmut Kinzler领导。
Dezeen与Kinzler,蛇形画廊的数字策展人Ben Vickers和Google Arts&Culture的Freya Murray进行了交流。
Helmut对Dezeen表示:“ VR绘画装置是我们推动的想法,这是对去年Zaha悲惨逝世的致敬,同时也是种子和促进我们VR集团的潜力。”
“由扎哈(Zaha)在80年代完成的绘画代表了对建筑思想的试验和发展,这一水平曾经/曾经是开创性的-但在今天仍然有效和活跃。
他说,向虚拟现实的转换是哈迪德早期绘画背后思想的自然延伸,这些绘画受到包括卡西米尔·马列维奇(Kasimir Malevich)在内的俄罗斯前卫艺术家的影响。
赫尔穆特说:“这些画作是Zaha摆脱“传统”建筑工具包,引入激进和创新观点并挑战话语的首选媒介。”
“ VR是当今的互惠数字平台,我们希望在其中展示并连接到这些绘画背后或内部的这些想法。”
他补充说:“这些画作在设计师和观众之间提供了高度个性化的接待和讨论。”
“在我看来,Zaha做出了这一选择,以表明建筑设计的最终基准和推动力是个人。”
默里也认为,哈迪德在绘画中对视角和空间的使用优先于虚拟现实。
默里说:“通过将她的四幅画作的DNA融入虚拟现实,我们的目的是为展览的参观者提供艺术品的新见解和她的建筑视野。” “这是一种协作方法,其重点是继续扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的实验遗产。”
“沉浸式VR固有的第一人称视角是这种思想的最接近发展,因此是继续探索的正确媒介。”
建筑师和设计师长期以来一直预测,虚拟现实工具将改变整个行业,允许在3D空间中直观地创建建筑物和产品。
设计师兼可视化师Olivier Demangel表示,虚拟现实将变得“比可卡因更强大”,而虚拟架构在短短几年内将变得与真实事物一样具有说服力。